Programowanie i komponowanie, czyli jak powstaje muzyka do gier
Gamerzy doskonale wiedzą jak dużą rolę w grach pełni muzyka. To ona nadaje klimat poszczególnym scenom, wzbudza emocje i stanowi dopełnienie obrazu. Mogłoby się wydawać, że stworzenie muzyki do gry nie różni się niczym od komponowania do filmów czy seriali. Jednak nic bardziej mylnego! Powstawanie muzyki do gier jest procesem, który łączy w sobie technologię, sztukę, umiejętności programowania i wiele więcej.
Data publikacji: 30.05.2022
W rozmowie biorą udział:
Z rozmowy dowiesz się:
- Jak wygląda proces tworzenia tego typu muzyki?
- W którym momencie tworzenia gry zaczyna się rozmowa o warstwie audio?
- Jak wygląda to z perspektywy kompozytora?
- Ile muzyki trzeba napisać do jednej gry?
- Czym różni się kreowanie muzyki do gier od innych typów muzyki użytkowej czy rozrywkowej?
- Jakie umiejętności są niezbędne, aby zacząć komponować muzykę?
Ekspertka
Absolwentka Politechniki Łódzkiej (kierunek Informatyka i Telekomunikacja) oraz Państwowej Szkoły Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Łodzi (II stopień, klasa fortepianu). Obecnie współpracuje na stałe z firmą Atomic Wolf oraz pracuje jako freelancer. Gry, do których stworzyła muzykę to m.in. Timberborn, Moonshine INC., Fire Commander, Scorchlands.
Prowadzący
Psycholog i neurokognitywista – naukowo zajmuje się problematyką metodologii i pomiaru, wykorzystaniem sztucznej inteligencji w badaniach oraz zieloną transformacją. Od kilkunastu lat pracuje dla biznesu, projektując i realizując projekty B+R w startupach oraz współpracując jako konsultant z wieloma firmami.
